Perfil de usuario

Tras leer Carmilla And Laura quería algo de la misma autora a ver si sólo había sido esa obra o es que esta persona mola por todos lados. Esta precuela a su serie de Fallen Gods se consigue al suscribirse a su newsleter y allí que fui.

Me ha gustado muchísimo. Me parece que te escribe personajes de los que te enamoras a las dos líneas y ya es solo cavar hacia abajo. La épica que te cuenta es épica, pero de una manera que gradezco más. Hay sangre y batalla, pero también otros momentos mucho más cercanos sin dejar de ser intensos.

Puede que intercale algo entre medias, pero a esta serie voy de cabeza.

La relectura de este libro me hizo notar que la categoría estética de «realismo» no es, simplemente, el rasgo estilístico de una descripción detallada de los ambientes, las cosas, lo material del mundo ficcional. También está la manera en que el narrador conduce al lector, a través del comentario, a hallar el mundo de la novela en la realidad (no al revés). La mordacidad del narrador es ejemplar.

Leído en la biblioteca mientras las niñas y sí madre veían un cuentacuentos en inglés. Ha sido un poco en diagonal, pero me ha parecido visualmente espectacular y bastante más atrevido que la película.

Hay que reconocer que se necesita paciencia para disfrutar plenamente de las letras de Proust, pero la recompensa final, con su riqueza de lenguaje y su profundidad retrospectiva, deja una sensación de satisfacción, como una exquisita comida preparada por un gran chef.

En cuanto saqué la novela de una caja supe que necesitaba leerla. En el momento en el que se está hablando de Groenlandia como una moneda de cambio, como un territorio a explotar, sentí que quería saber más. Y hablar de la muerte y del suicidio es realmente llegar al sentir profundo de una sociedad. O a su silencio más atronador. Creo que la autora lo hace muy bien, que describe los paisajes con los que conviven en Groenlandia y a los que aún se están adaptando, pero también el racismo, la homofobia y el poco amparo social e institucional para quien sufre. Estar más al norte no es garantía de nada. Me ha gustado bastante, sobre todo la estructura y el intento de entender los procesos personales de quien llega a suicidarse.

Llevaba mucho tiempo con curiosidad por leer las adaptaciones lovecraftianas de Tanabe y ahora me arrepiento de no haber empezado antes mientras me voy mentalizando de que me va a tocar comprar algunos tomitos más. Aunque siempre he pensado que el manga es un soporte muy agradecido para el género de terror aquí Tanabe brilla de manera especial consiguiendo crear un ambiente desasosegante que hace justicia a los relatos del maestro de Providence. Y, sobre todo, me ha impresionado cómo logra captar el progresivo viaje a la locura de sus protagonistas.

El ensayo es de 2013, pero podría ser hoy.

Un cómic sobre el patetismo de un escritor con un ego infinitamente superior a su talento. Gráficamente hipnótico pero la historia se queda un poco corta.

Bueno, en resumen, dejando de lado su estilo recargado, no está nada mal para contarlo a púberes inocentes en la noche de los muertos, especialmente si se resume y se evita tanto detalle florido. Por lo demás, es un buen ejemplo de relato gótico romántico fantástico. ¿Sería el comienzo de las historias vampíricas románticas y sentaría las bases para lo que Stoker desarrollaría años más tarde, fusionando lo sobrenatural con los dilemas emocionales y amorosos?