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¿Quien es esa zorra que despertará el vitalismo en quien es inútil para sacarlo de sí? La fantasmagoría del personaje (la zorra) en su aparición animal, intermitente y socarrona; en su aparición humana, provocadora; devuelven la mirada sobre el propio deseo y los personajes, hartxs uno de la otra, se someten al estímulo. Este es el carácter pasivo de quien no puede ser otra cosa más que modernx en convivencia con algo que no comprende más: la misma vida, lo salvaje.

¿Qué pasa cuando se queda suspendido el deseo? Un silencio que mira la existencia y la podredumbre de la dependencia a los estatutos de la alta cultura...

Tan actual, de frente a lo que sucede hoy con los oligarcas, la IA, los genocidios...

Lo he leído, como a una inscripción que no tuviera tiempo y se levantara con un sentido siempre vibrante de lo nuevo. Haber leíd este libro es haberme leído.

La importancia de una isla «inútil» para la búsqueda de riqueza europea colonialista, pero clandestinamente usada por la primera multinacional moderna como punto de relación del comercio entre continentes y residencia de grupos que buscaban huir de la persecusión.

Leyendo poco a poco, diariamente. Es un texto muy intenso. El carácter existencial sobre la escritura como una forma, también, de lo amoroso. Este libro se distingue por completo del tratamiento del tema y de la estructura tradiconal de una novela. De pronto, todo es escritura, reflexión, pensamiento de la narradora que interpela a H. (de quien pudiera decirse que es la misma Hélène) como autora del libro; se interpela a Prometea y al libro mismo como tal; a los cuadernos que conforman la escritura de tal libro. Algo que puede hallarse, pienso, en otrxs autores (Edmond Jabès, por ejemplo, Clarice Lispector...). Una forma de vuelve un delirio de sí, también, a quien lee.

La sensación que me provocó la lectura de esta novela es la de desear encontrar al final algo del origen de las significaciones perturbadoras de la selva. La desolación, la sujeción, la asfixia, desde la reiteración en los discursos de los personajes, provoca ese afecto de resolución frustrada. La del sentido. Lo que quiere decir que la selva está personificada adecuadamente como lo anterior incomprensible. Algo que antecede la destrucción sistemática de organizaciones criminales y del Estado. Lo atávico es todo el tiempo una pulsión. El final desgarrador supera toda relación entre los artificios humanos y la locura al seno de una fagotización interminable.

Esta perspectiva me encanta, un tanto posthumanista, un tanto animista, un tanto herencia prehistórica.

Cada cuento es una joya. Los estilos de sus autoras y las temáticas,especialmente aquellas en las que las mujeres son personajes principales, se tratan con la perspectiva de quien lo padece.

El lenguaje está manejado con maestría, de forma poética, filosófica. Un par de cuentos de tratamiento ontológico («Ella y la noche» de 1959 por Mimí Díaz Lozano y «El occiso. 11 de abril de 1937» de 2019 por María Virginia Estenssoro) son una apuesta estética bien lograda desde el lenguaje y la estructura del relato.

Este libro contiene auténticos modelos literarios. Insoslayable.

Una joya. Me quedo con todos los cuentos.