Reseñas y comentarios

"Camila se le quedó mirando con los ojos metidos en agua, la boca como llena de pelo, los oídos como llenos de lluvia". Estamos ante la gran novela guatemalteca, uno de los imprescindibles de la literatura hispanoamericana sobre dictaduras. El señor presidente está omnipresente en toda la novela pese a aparecer físicamente solo en unas pocas páginas. Ejemplifica la arbitariedad y la crueldad indiscriminada del poder dictatorial. La novela está plagada de localismos y sus personajes presentan distintos registros dependiendo de su origen y su estatus. Esto y el característico estilo de Miguel Ángel Asturias hace que esta obra requiera cierto esfuerzo por parte del lector. Sin embargo, una vez hechos al lenguaje, es imposible no disfrutar de la capacidad de Asturias para hacer poesía incluso con las situaciones más terroríficas.

Tenía pendiente este clásico y, al verlo el otro día, decidí lanzarme. Muy bien. Una historia muy bien narrada al más puro estilo Frank Miller. La composición gráfica de Mazzucchelli bebe de lo más clásico del género y aporta un dinamismo que le va como anillo al dedo a la historia. Por cierto, qué gran adaptación televisiva la de la tercera temporada de Daredevil.

Novelón. La historia familiar de la autora nos traslada al alegre, ilustrado y cosmopolita Berlín de los años veinte. A través de la vida real de Else, madre de Angelika, asistimos a un mundo desprejuiciado donde el deber y el qué dirán quedan postergados frente a la vida, el disfrute y la búsqueda de lo artístico. Al mismo tiempo, mientras admiramos ese comerse la vida a bocados, vamos entreviendo el horror que se acerca inexorable. En un mundo que va siendo arrasado, asistimos a la reacción de los diferentes personajes: desde la negación de algunos a la rebelión suicida de otros, la indiferencia o la renuncia desesperada a uno mismo en busca de la supervivencia. Else es una de esas personas inolvidables que, además, ofrece testimonio de primera mano de lo frágil que puede ser la civilización una vez se desatan las bestias. Todo un novelón tremendamente adictivo.

Las aventuras de Huckleberry Finn revisitadas desde el punto de vista de Jim, el esclavo huido. Es una novela fantástica que muestra sin medias tintas el horror de la esclavitud y la infrahumanización de los afroamericanos. Se lee en un santiamén porque es muy adictiva. Además, es accesible para público juvenil (atención, profes de Literatura Universal). En fin, muy muy buena.

Cómic autobiográfico acerca de la búsqueda radical de libertad desde una filosofía de vida punk en los 80 del siglo pasado. Su mirada desde la distancia, una vez vivida "la aventura", le da pie a introducir muchos temas de reflexión: cómo se ve desde la pobreza auténtica esa obsesión por lo feísta y por la vida vagabunda de la juventud acomodada; lo duro que es ser mujer según se va descendiendo hacia sociedades menos coartadas por la civilización y las normas de convivencia; lo fácil que es que se te vaya de las manos una adicción... Interesante, entretenida y, por momentos, terrorífica y cruda.

Un ensayo sobre la historia de Roma bajo el enfoque de lo que Unamuno llamaba "intrahistoria", más concretamente centrado en las pocas mujeres que son recogidas con nombres y apellidos en las fuentes. No tengo conocimientos como para valorar su fidelidad, pero lo que sí sé es que me lo he pasado muy bien leyéndolo y que seguro que repetiré con cualquier otra obra de Emma Southon.

Historión acerca de la marginalidad y la miseria del Glasgow de los 80, completamente arrasado como otras tantas ciudades por la reconversión industrial y las políticas ultraliberales del thatcherismo. Es una novela dura que te atrapa en su desesperanza ya desde su mismo inicio, y su propia estructura narrativa contribuye a robarte cualquier mínimo atisbo de luz que aparezca en la narración. Una novela muy bien escrita y que engancha muchísimo, pero no sé yo si es lo que necesitaba justo en estos tiempos que corren.

Un cómic excepcional desde el punto de vista gráfico que aborda el proceso de duelo de un padre por su hija fallecida. La expresividad gráfica de cada página acompaña a la perfección el estado anímico del protagonista. No le doy un 5 porque no sé si me convence del todo la resolución de la historia, pero es un cómic muy muy interesante que recomiendo leer.

El estilo de Peter Bagge es inconfundiblemente personal y cualquier cosa que dibuje estará bien. Aunque, como en este caso, se trate de rememorar la biografía de un personaje real, su narración siempre se desarrolla con ese aspecto underground de personajes con extremidades como palillos y sin articulaciones, con historias de una única página en la que la narración y lo sarcástico-humorístico se dan la mano en cualquier tema tratado, por más serio que este sea. En este caso, nos conduce por la biografía de una extraordinaria (por lo de singular y única) mujer, Rose Wilder Lane, que vivió su vida como le dio la gana, haciendo gala de una rabiosa libertad de ser. Wilder Lane es una de las grandes referencias de ese horror conceptual que es el movimiento libertario americano, lo cual no quita que la historia de esta mujer tan rabiosamente libre como equivocada sea fascinante. Las notas del final del libro son imprescindibles para entender bien cada una de las páginas, ya que Bagge dibuja buscando extraer lo cómico de cada situación sin detenerse ni un momento a aportar contexto.

Cómo he disfrutado y qué bien me lo he pasado con este novelón épico y mítico de Rushdie. Como ya hicieran tantos otros (ejem, ejem, Cervantes), utiliza el recurso del falso encuentro de un supuesto manuscrito -el Jayaparajaya- para contarnos la historia como si él fuera un lector más que incluye apostillas de vez en cuando. El recurso le funciona muy bien y logra dotar al relato de un carácter mítico muy cercano al realismo mágico del boom hispanoamericano pero a la vez -no podría ser de otro modo- completamente imbuido de las culturas del subcontinente indio. A lo largo de las páginas Rushdie elabora un relato mágico acerca del auge y caída de la cultura Vijayanagara durante los siglos XIII-XV. Personajes y hechos extraordinarios se combinan con pinceladas históricas para dotar a un relato fantástico de una verosimilitud que ya quisieran muchas novelas realistas. Desde ahora mismo me declaro muy muy fan de Pampa Kampana... Y de Salman Rushdie, cuya obra no había leído hasta ahora.

En cierto sentido, su lectura me ha recordado al "Tamara Drewe" de la gran Possy Simmonds e, incluso, a "La librería" de Penelope Fitzgerald. Refleja la vida anodina de un pueblo en el que todo el mundo se conoce y donde la única manera de matar el aburrimiento es inmiscuyéndose en la vida de los demás y sembrando maledicencias. Sin embargo, Clara Lodewick no es ni Simmonds ni Fitzgerald (perdón por la perogrullada) y este tebeo no llega a la brillantez de las otras dos obras. Se echa en falta el humor, la mala leche y la elegante sorna de aquellas. Aún así, se lee con gusto gracias a lo entretenido de su historia y a su dibujo de línea clara en la más pura tradición de la BD belga.

En cierto sentido, su lectura me ha recordado al "Tamara Drewe" de la gran Possy Simmonds e, incluso, a "La librería" de Penelope Fitzgerald. Refleja la vida anodina de un pueblo en el que todo el mundo se conoce y donde la única manera de matar el aburrimiento es inmiscuyéndose en la vida de los demás y sembrando maledicencias. Sin embargo, Clara Lodewick no es ni Simmonds ni Fitzgerald (perdón por la perogrullada) y este tebeo no llega a la brillantez de las otras dos obras. Se echa en falta el humor, la mala leche y la elegante sorna de aquellas. Aún así, se lee con gusto gracias a lo entretenido de su historia y a su dibujo de línea clara en la más pura tradición de la BD belga.

Un librito breve con reflexiones acerca de la capacidad evocadora de la voz humana, en especial la de nuestros seres queridos, y la manera en que la grabación de esta supone una especie de congelación del momento en el tiempo. Es una obra muy lírica, de autorreflexión, para leer tranquilamente.